מדריך הסרט דארן ארונופסקי

תכונות של הסגנון היצירתי של הבמאי

דארן ארונופסקי, כמו כריסטופר נולאן או פול אנדרסון, הוא מסוגל לשמור על עצמאות הביטוי היצירתי, ובמקביל להשיג קופה גבוהה. והוא פשוט אובססיבי בטירוף האנושי.

הסרטים שלו לא יכול להיות מבולבל עם שום דבר. גיבורי ציוריו של ארונופסקי נעים לעבר הרס עצמי מוחלט, המונע על ידי האובססיות והמאניה שלהם. צילום, הבמאי לעתים קרובות נוקטת באמצעות מצלמה ביד ואפילו לצרף אותו לגוף של השחקן. מאפיין נוסף של עבודתו הוא הירי הדינמי שמאחורי גבו של הגיבור. פסקולים לסרטים ארונופסקי הם מנגינות מחרוזת עבור פעימה אלקטרונית קשה. סרט סופי או פעולה הגיונית מלווה לעתים קרובות על ידי דהייה של המסגרת לובן מוחלט.

Aronofsky מנסה להסיר חומר רב ככל האפשר על מנת לעבוד בזהירות על העריכה בעוד כמה חודשים, להביא את הפרויקט לשלמות. הוא לא חושש לנסות, הוא לא מוטרד על ידי תקציב נמוך. הבמאי מאמין שהדבר העיקרי הוא לעודד את הצופים לחשוב ולעורר תגובה.

קריירה מוקדמת

דארן ארונופסקי נולד בברוקלין ומגיל צעיר הוקסם בתיאטרון ובקולנוע. הוריו לקחו אותו לעתים קרובות להופעות ברודווי. שם התאהב הילד באמנות. לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר היוקרתי של אדוארד מארו, הוא בילה מספר שנים בנסיעות, ביקר בקניה ובמספר מדינות באירופה ובמזרח התיכון. בשובו הביתה, דארן נסע להרווארד, שם סיים בהצטיינות קורסים בתחום הקולנוע והאנתרופולוגיה החברתית.

היצירות הראשונות של ארונופסקי בקולנוע היו סרטים קצרים. ביניהם היה סרט “פרוטוזואה”, שם הופיעה לוסי ליו, שלא הייתה מוכרת אז. ושנתיים לאחר מכן הוא החל לעבוד על סרטו הראשון – “פי”.

סרטים ארונופסקי

Pi

  • אימה, פנטזיה, מותחן.
  • ארה”ב, 1997.
  • משך המופע: 84 דקות.
  • IMDb: 7.5.

הסרט מספר על מתמטיקאי, מעונה על ידי אובססיה להסביר את העולם בעזרת תורת המספרים. הפרויקט בוטל לתקציב מגוחך של 60 אלף דולר. רוב הסכום שהבמאי השאיל לבני משפחתו וחבריו. בקופה, הסרט הרוויח יותר מ -3 מיליון, וארונופסקי החזיר בשמחה את כל החובות עם ריבית טובה.

גיבורי התמונה מחפשים רמז בקבלה ובכתבי הקודש העתיקים, ומפתחים תיאוריה על הנסתר בהם. הגיבור עבד יתר על המידה וסובל מכאבי ראש בלתי נסבלים, אך בהתמדה מטורפת נמשכת העבודה המדעית.

“פי” הוא סיפור על דת, מדע, חיפוש אחר משמעות עמוקה ואובססיה. הקורא הוא גם מעוניין להכיר את הקוראים עם המורשת הספרותית של אומברטו אקו חורחה לואיס בורחס.

  300 סרטי תעודה להרחבת התודעה

ההצלחה של “פי” הובילה יצרנים אמריקאים רבים מאמינים כי ניתן לסמוך על ארונופסקי ועל פרויקטים גדולים יותר.

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

רקוויאם לחלום

  • דרמה.
  • ארה”ב, 2000.
  • משך המופע: 102 דקות.
  • IMDb: 8.4.

בסרט זה, ג’ארד לטו, מרלון וינס וג’ניפר קונלי מנגנים שלושה מכורים, שכל אחד מהם מנסה להשיג את החלום היקר שלו. בתחילה, כדי לחזק את המסר על ההשפעות ההרסניות של התרופות ועל התגובה הרגשית של הצופים, תכנן אהרופסקי לצלם את התפקידים הראשיים של בני 15. אבל המפיקים לא אפשרו לו ללכת לקיצוניות כזאת, כי אז התמונה לא תותר לפני ההצגה בתיאטראות.

הסרט היה מותקן על נדיר עבור הקולנוע של עריכת היפ הופ. התמונה מורכבת של הרבה שברי קצר להפליא, אשר מאפשרים לך להרגיש את אובדן מוחלט של גיבורים שליטה על עצמם. בדרך כלל הממוצע חצי שעה קלטת מכיל 600-700 קינוקין. “רקוויאם לחלום” נשבר גם על ידי יותר מ -2,000.

למרות הבעיות עם צנזורה מתגלגל בדירוג R, הסרט הפך להצלחה נוספת ארונופסקי. זוהי אחת התמונות הכי המפחידות של התמכרות שקשה לראות, אפילו היום. הרבה “רקוויאם לחלום”, היה נזכר יותר פסקול האפי, נשמע בפנטזיה טריילר “שר הטבעות:. שני הצריחים”

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

מזרקה

  • בדיה, דרמה.
  • ארה”ב, קנדה, 2006.
  • משך המופע: 96 דקות.
  • IMDb: 7.3.

על גל ההצלחה הבלתי צפויה של “רקוויאם לחלום” החליט ארונופסקי לנסות את ידו בקופות שובר תקציב גבוהות. זו היתה הדרמה פנטסטי “מזרקה”, שבו אחד התפקידים נורה רחל וייס. לטבילה בתמונה ובאווירה של התמונה, היא קראה ספרים ויומנים של אנשים חולים, וגם ביקרה חולים חסרי תקווה בבתי חולים.

התפקיד הראשי בסרט ניגן על ידי יו ג’קמן. גיבורו, מדען, נוסע בזמן וכובש בלתי מכוונת, היה אובססיבי במציאת תרופה לסרטן לאשתו החולה. מטרתו היא עץ החיים המיתי, שהמיץ הפורה שלו מסוגל לתת חיי נצח. הנושאים המרכזיים של הסרט היו שוב הקבלה, כמו גם את המיתולוגיה של מאיה, הפילוסופיה של נסיעה בחלל ומחקר בתחום ניתוחי המוח.

ב “מזרקה” Aronofsky כמעט נטוש לחלוטין את השימוש של המחשב אפקטים מיוחדים. במקום זאת, הוא השתמש במיקרוסקופ על זרימת תגובות כימיות, והסביר זאת בכך שגרפיקת המחשב תשלול את הסרט של תחושת האינסוף של הזמן.

  17 סדרות נשים מלהיבות, שממנה אינך יכול לקרוע את עצמך

למרבה הצער, “מזרקה” נזכר רק על ידי נושא מוסיקלי מפואר. מן הכישלון הפיננסי, לא מלחמת המאיה ולא טיסות חלל או סצינות סוריאליסטי רבים יכול להציל אותו.

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

מתאבק

  • דרמה.
  • ארה”ב, 2008.
  • משך המופע: 105 דקות.
  • IMDb: 7.9.

לאחר כישלון עם “מזרקה” Aronofsky ברצינות חשבתי על עובד על הסרט “לוחם”, אבל סירב, בידיעה כי הוא יטפל בהם במשך כעשר שנים. קצת מאוחר יותר הוא עזב את הקבוצה, שעשתה גרסה מחודשת של הרובופוק. הסרט הרביעי שלו היה “המתאבק”, שבו מיקי רורק למעשה כיכב בתפקיד עצמו.

התמונה דומה לתכנית המציאות בשל שפע הסצנות המאולתרות. לדוגמה, בתחילת הסרט Rourke על המצלמה לקח הזמנות של קונים אמיתיים של מחלקת בישול בסופרמרקט. גם כל הקלעים מאחורי הקלעים של הקרבות ובחדר ההלבשה היו מאולתרים.

עבור רורק ו Aronofsky, “המתאבק” היה הזדמנות מצוינת לחזור ניצחון על המסך הגדול. הסרט קיבל את “האריה הזהב” הוונציאני, ומיקי רורק לתפקיד הגברי העיקרי הפך לבעלים של “גלובוס הזהב” ואת פרס האקדמיה הבריטית לקולנוע.

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

הברבור השחור /

  • מתח, דרמה.
  • ארה”ב, 2010.
  • משך המופע: 103 דקות
  • IMDb: 8.0.

“שחור ברבור” הוא מותחן פסיכולוגי עם נטלי פורטמן בתפקיד בלרינה צעירה, אובססיבי עם רדיפה של שלמות יצירתית. היא מקיימת אימונים תחת מבט ערני של הנבל הצרפתי וינסנט קאסל, בתקווה לקבל תפקיד מוביל בהפקה הקרובה של אגם הברבורים. תפקידה של בת זוגה בוצע על ידי מילה קוניס, שנלקחה לפרויקט בלי להטיל לאחר שיחה קצרה על סקייפ. ארונופסקי יודע בדיוק מה הקהל מחכה, אז זה לא יעשה בלי סצינה לסבית כנה.

כמו כל היצירות של ארונופסקי, “הברבור השחור” מספר על מאניה מטורפת, במקרה זה קשורה לעבודה מתישה של בלרינות. הרצון לשלמות הרס לחלוטין את הנפש של הדמות הראשית והוביל למחלות נוירוטיות רציניות, אשר משתקפות במצבה הגופני. לכן, הבמאי תמיד נחשב “הברבור השחור” סרט אימה פסיכולוגי, אם כי באופן פומבי את התמונה פורסמה רק כדרמה.

“הברבור השחור” זכה להצלחה סנסציונית והביא את ארונופסקי למועמדות המיוחלת ל”אוסקר “לסרט הטוב ביותר.

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

  מה לראות אם אתה אוהב את ריק ואת מורטי: 15 סדרות מטורפות מרובות סדרות

נח

  • דרמה, הרפתקה, פנטזיה.
  • ארה”ב, 2014.
  • משך המופע: 138 דקות.
  • IMDb: 5.8.

הצעד הבא עבור ארונופסקי היה הפרויקט השאפתני ביותר של הקריירה שלו: סרט על נח. בשינה אותו מנהל מפרש אחד הסיפורים המוזרים והמפחידים ביותר של הברית החדשה שבה אלוהים שלח לעולם המבול הגדול, חיסכון בחיי המשפחה של הנח רק והחיות שאסף.

“נח” הוא אחד הסרטים החזקים ביותר של ארונופסקי. הגיבור בביצועו של ראסל קרואו שונה מעט מהדמויות הקודמות של הבמאי, אלא שגורלו תלוי בשלוות נפשו הפעם בגורל האנושות, ופעולותיו ישמשו לקח לצאצאים. למרות כמה קרבות קרבות צבעוניים וגרפיקה מעולה, הדבר העיקרי בסרט הוא קלאוסטרופוביה ותחושה של פאניקה גוברת.

“נח” המשיך לטבוע את ארונופסקי לנושאים התנ”כיים, שנגעו בעבר ב”פי “וב”פונטנה”. הציור נתקל בביקורת מצד הקהילה הדתית. פעילים נוצרים אפילו משכו את סרט התגובה, ומספר מדינות מוסלמיות ואסרו לחלוטין את “נוח” להעסיק בשל הסתירות של תורת האסלאם.

צפה ב- iTunes ←
הצג ב- Google Play

אמא!

  • אימה, מותחן, דרמה.
  • ארה”ב, 2017.
  • אורך: 121 דקות.

“אמא! “זה סוד אמיתי עם שבעה חותמות. שבוע לפני הבכורה של הסרט, מידע עליו היה כל כך קטן, כי היה צורך להסתמך רק על כמה שמועות.

התיאור הרשמי נכתב: “ההופעה בביתם של אורחים לא קרואים תשמש כבדיקת כוח ליחסים של זוג נשוי, שתפריע לקיומה השלו”. ידוע כי ארונופסקי כתב את התסריט תוך חמישה ימים בלבד.

מבקרים מובילים הצליחו לאחרונה להכיר את הקלטת ולהסכים שההשראה של אהרופסקי נכתבה ב”ילד של רוזמרי “. הירי בוצע על ידי מצלמה ביד, מחזקת את השפעת הנוכחות, עם תוכניות גדולות תכופות על הדמות הראשית של ג’ניפר לורנס.

הסרט מתרחש בעצם בבית הגיבורים. עם זאת, הפחד מפני שטח סגור אינו נטל. זה הרבה יותר נורא, כי האימה העל-טבעית המתגלגלת מופיעה בפריחה מלאה במערכה השלישית.

לא בלי התייחסות לברית הישנה והחדשה. בצורה זו או אחרת, “אמא!” מתאר את עשר מכות מצרים, היחסים בין הדמויות האחים גליסון זוכרים את המשל של קין והבל, וגיבורת לורנס שרוצה להיכנס לגן עדן.

“אמא!” האם הסרט הסוריאליסטי והאלגוריאלי של ארונופסקי. המופע בפסטיבל הסרטים בוונציה לווה בשתי מחיאות כפיים ושרקות מעושה. אני תוהה מי תצטרף.

댓글 달기

이메일 주소는 공개되지 않습니다. 필수 필드는 *로 표시됩니다

Scroll to Top