Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) kiemelkedő francia fényképész: “A fotós tétele folyamatosan eltűnik. És amikor elmenekülnek, nincs leleményesség, a világon semmi sem fogja őket visszajönni. Ne hagyja ki az “eltűnő dolgokat”, meg kell finomítani a készségeket. Íme néhány tipp a segítségedre.
A Harmadik Hatóság
Ez a 18. század végén feltalált kompozíciós eszköz, amelyet eredetileg a festészetben használtak.
Az érzékelés törvényei szerint egy személy nem tud egyszerre figyelni a teljes képre. A “figyelemcsomópont” elkapja a szemet, és arra kényszeríti a nézőt, hogy összpontosítson. Ezért a harmadik szabály nemcsak szervezi a kompozíciót, hanem egyszerűsíti az észlelést is.
Számos modern kamerának a szemlélője a harmadik felek szabálya szerint kialakított rács. Ebben az esetben mindent meg kell tenni (pl. A tájképfelvétel során), hogy a horizont vízszintes vonalral párhuzamos legyen, és a kulcsobjektumok (fák, hegyek stb.) A harmadok metszéspontjánál vannak.
A harmadik szabály egyszerű és nagyon univerzális (portré is alkalmas). De ne vedd el. Vannak olyan keretek, ahol a filmezés és a kérés tárgya a központban; és néha jobb, ha a széléhez közeledik.
A kompozíció összehangolása a fotoprocesszus egyik alkotóeleme. Meg kell gondolni előre. De ha nincs idő vagy ötlet, akkor bátran használd a harmadikok szabályát.
Képarány
Általában a fotók jól néz ki a natív képaránnyal (általában 2: 3 vagy 4: 3). De az alternatív arány váratlan hatást eredményezhet, és jelentősen javíthatja a képet.
Ahelyett, hogy elgondolkodnánk a felek és a játék közötti kapcsolatról a növényi feldolgozás utáni feldolgozással kapcsolatban, jobb, ha jobban megnézzük a képet, és eldöntjük, milyen arányban áll a forgatás színpadán.
Számos kamera lehetővé teszi, hogy a képarányt közvetlenül a fényképezőgépben állítsa be, de RAW és JPEG felvételekor egyszerre a forrást vágja le a szerkesztés során.
A fő előny az, hogy látni fogja a képet a kiválasztott képarányban, és mozgatja a kamerát vagy a témát, hogy javítsa a kompozíciót.
Nem ajánlatos véletlenszerűen vágni a képeket – a kivágásnál is jobban figyelni kell egy bizonyos képarányt.
Fokozatosan megtudhatja, hogy melyik képarányt jobban hangsúlyozza a kompozíció.
Spot mérés
A fénymérés a kép fényerejének becslése a fényképezőgépbe behatoló fény mennyiségével. Lehetővé teszi, hogy ne sötétítsen vagy ne világosítsa meg a képeket. Háromféle mérés van: középponttal súlyozott, mátrix és spot.
Pontos fényméréssel a fényerőt általában a keret közepén vagy az aktív fókuszpont határozza meg. A pontmérés akkor használható, ha a téma fényereje nagyon különbözik a háttér fényerejétől, és amikor nagyon világos vagy nagyon sötét témák vannak a keretben.
A helyspecifikus mérést általában fotók beszerzésére használják, amelyek megfelelően kitéve a fő témának. Más objektumok fényerejét figyelmen kívül hagyja.
Minél többet használ a spotmérés, annál jobban meg fogod érteni az expozíciót.
Fehér egyensúly
Ha RAW formátumban készít felvételt, akkor a fehéregyensúlyt később módosíthatja. De ha egyszerre JPEG képeket szeretne használni, és egyidejűleg mesterséges vagy vegyes fényekkel készítsen képeket, akkor jobb, ha kézzel beállítja a fehéregyensúlyt.
Az adott beállítások a kameramodelltől függenek. De az elv ugyanaz.
Saját fehéregyensúly is használható a fénykép színárnyalatainak hangsúlyozására. Használja a fent leírt technikát, de a szabvány nem lehet színtelen, hanem színes. Például hideg kék. A keretben meleg sárgás árnyalatot ad – ez szükséges a hajnal homályosságának lövéséért.
vaku
Sokan félnek a vakut használni, függetlenül attól, hogy beépített vagy külső. De amint “barátokat” csinál vele, a fényképeinek minősége jelentősen megnő.
A fényképezőgépbe épített “ugráló” vakut gyakran nevetségessé teszik. A külső vaku valójában a legjobb eredményt adja. De a beépített is használható arra, hogy ragyogjon a szemükben, vagy árnyékot mutasson.
Nem nehéz használni a vakut. Számos külső villanás működik egy beépített fénymérő rendszerrel, és kiegyensúlyozott expozíciót biztosít.
Miután elkezdte használni a vakut, hamarosan örömmel büszkélkedhet vele és kísérletezhet a kézi vezérléssel. A Flash egy kiváló eszköz a mindennapi felvételekhez, és nem csak különleges alkalmakhoz. Próbáld ki!
Mélységélesség
Ez az a távolság, amelyen a tárgyak a keretben élesek. Ez a fényképezés egyik legfontosabb paramétere, amely többek között elmosódott képet eredményezhet.
A széles nyílás (F / 2.8) sekély mélységélességet eredményez. Ezzel szemben egy kisebb nyílás (például F / 16) növeli a fókuszterületet.
A mélységélességet a fókusztávolság és a tárgy távolsága alapján is szabályozhatja. Minél közelebb kerül a tárgyhoz vagy a hosszabb fókuszú objektívhez, annál kisebb a mélységélesség – a fókusz csak a kép keskeny sávja lesz. És fordítva.
Ezért a lencse objektívjének megválasztásakor gondoljon arra, hogyan befolyásolja a mélységélességet. Szükség esetén állítsa be a rekesznyílást és / vagy a távolságot a fényképezett tárgyhoz.
Hyperfocal távolság
A mélységélességgel egy másik koncepció kapcsolódik – a fókuszálás hiperfokális távolsága. Valószínűleg tájakat láttál, ahol a hátsó és az elővonalak élesek. Ennek eléréséhez képeket kell megtanulnod, hogyan kell használni a hyperfocal távolságot.
Egyszerűen fogalmazva, ez ugyanaz a mélységélesség, de a végtelenre összpontosítva. A mélységélességhez hasonlóan a hyperfocal távolság függ a lencse és a membrán fókusztávolságától is. Minél kisebb a nyílás és a fókusztávolság a témához, annál kisebb.
Vannak alkalmazások, amelyek segítenek meghatározni a hiperfokális távolságot és a mélységélességet. Ezek mind az ideális fókusztávolságot, mind a távolságot a felmérés tárgyához és a membránhoz fogják felkérni.
Ha nincs elegendő okostelefonja, akkor meg tudja becsülni a szükséges gyújtótávolságot, amely a helyszíntől való távolság körülbelül egyharmadára fókuszál, amely a tervnek megfelelően élesnek kell lennie. Ez biztosítja, hogy az előtér és a háttér a lehető legerősebb legyen, és elkerülhetővé teszi a fókuszterület “elpazarlását”, mivel a távoli objektumokra fókuszál.
Természetes HDR
Sokan találkoztak olyan képekkel, ahol egy gyönyörű kék ég és egy sötét előtérben, vagy ahol egy kiváló előtér és az ég összeolvadt egy fehér helyszínen. Általában a fényképezésről szóló cikkekben javasoljuk, hogy semleges fényszűrőket használjanak, amelyek csökkentik a fény elérésének fényét. De a digitális fényképezés korában van egy alternatív módszer.
Ez a HDR-fotózásnak nevezett technika gyakran olyan képekhez társul, amelyeknek sok halo hatása van (természetellenes halok az objektumok körül), fekete vagy fehér tónusok hiánya és élénk színek.
De a HDR-képek sokkal finomabbak lehetnek.
Például két vagy három fényképet készíthet, amelyek eltérnek a 1-3EV expozíciótól. Ez elegendő lehet egy kombinált kép készítéséhez, ahol a részletek mind a könnyű területeken, mind az árnyékban jelenhetnek meg.
Kombináljon kereteket minden olyan képszerkesztőben, amely támogatja a réteg funkciót. Kombinálja a képeket és állítsa be a kívánt területek átlátszóságát. Ne próbálja meg ugyanazt a fényerőt mindenütt, félhangokkal, árnyékokkal és fényekkel játszani.
Geometriai alakzatok
Amikor a fotósok használták a kamerákat, tükrözték és fejjel lefelé mutatták a kereteket, kifejlesztették az összetétel érzését. Láttak egy rendezett alakformát, nem csak felismerhető tárgyakat.
Próbálja megfontolni a geometriai alakzatokat a környező környezetben. Ez lehetővé teszi az összetétel javítását. Kiváló képzés ebben az esetben – a város és az árnyékok lövése, de alkalmas portrék és csendéletek is.
Fekete-fehér fényképezés
Sok fotós átírja a színes képeket fekete-fehér felvétel után. De jobb, ha egyszerre fekete-fehér fényképezést hajítanak végre előre.
Ehhez beállíthatja a fényképezőgépet, hogy JPEG és RAW egyidejűleg mentse a képeket. Ezután válasszon egy fekete-fehér stílust, vagy egy fekete-fehér film emulálása módját.
Így a színes képek a RAW-ben lesznek elmentve. Ez lehetővé teszi, hogy velük dolgozhasson a felvétel után. Ha tükörreflexes fényképezőt használ élő nézet módban, kompakt vagy tükrözött fényképezőgépet, a kép készítése előtt fekete-fehér jelenet jelenik meg a képernyőn.
Minden fotós, aki nem hiába kenyeret eszik, tízezre undorító képet készít.Ansel Adams
A leírt fotodetektorok segítenek a képek minőségének javításában. Különösen hasznosak a kezdőknek. Ne félj kipróbálni, mert a gyakorlatban jön a megértés.
És mi a kedvenc fotoprimja? Ossza meg a megjegyzéseket.
